歌词的满和单薄没有一个特定的要求，只要你的歌词不把歌手唱断气的节奏，别去管词写得满不满，给作曲留点空间创作。做为一个词人，首先要做的事把歌词写好，在词上无可挑剔。至于能不能谱曲那不关作词人的事。这么说有些牵强，和之前的论点有些背道而驰。其实在我的潜意识里，文人就是文人，音乐人就是音乐人，把音乐和文学结合在一起叫音乐文学，词曲都做到顶尖高手又有几人。可知古往今来才出了一个李宗盛。
文人有文人该做的事，一个作曲家谱不了曲，不代表所有作曲家都不能谱曲。事有专攻，作词人把所有音律都考虑到了还要作曲人干什么呢？笑傲江湖曲是剑谱还是曲谱也不是所有懂音律的人能看懂的。作词把歌词写满只是一种文字愉悦，过多考虑作曲会制约语言上的空缺。有很多作词创作到中期都有这种感受。在写了一段时间掌握了一些歌词技巧后把歌词写满，我们把它称之为练笔之作。回到之前的论点，要成歌前提是要控制在那四五分钟的时间里。
对于歌词写得太空，什么叫空呢？一般来讲语言单薄叫空，重复几句话都是一个意思。字数太空，还没做到字如千斤重的境界，胡乱加词。歌词最能考验一个人的文字功底，一首词在一句或者一段里一个字的运用不到位就能看出文学功底欠缺。所以好词是修改出来的。一首歌只有几个字的歌词不在少数，一样传唱。例如一个前奏，一个啊！可以有千万种音律的变化。都说歌词要精炼，改不掉拖拉的习惯何来精炼。一句话总结，其实歌词长短，满和空都在作曲那里可以得到重生。
作品完成后没公开发表只是一盘肉，自己怎么嚼都觉得香，一旦公开展现在大众面前就是一条鱼，是要挑刺的。只接受好评不采纳差评的人还不如闭门造车。没有百分之百完美的作品，只有更好接近完美的作品。两首同样好的作品放在一起，不能说哪首更好，只能说哪首更喜欢。有不一样的见解就有不一样的认识。三五朋友说些唯心的话那是对专业的侮辱。心直口快不一定是坏事，最少能指出不足。一针见血戳到要害的人才是真朋友，可是现在说真话的少之又少。
大家都在叫好的作品那一定是好作品？只要有人反驳凭一人之力没有技压群雄的本事也不和那些人同流合污。道不同不相为谋。恭维可以直言不讳，建议和意见要婉转。点评要说到关键。独到的见解往往都在个别人那里。你的作品别人评都不能评，那发出来干嘛？好东西可以当宝贝在家里珍藏。
越来越发现歌词文字里的意境是藏在一个人骨子里的浪漫，有再好的文字功底没有一颗赋有浪漫主义的心灵写什么都无意境之美。歌词的画面感其实是作者内心的一道风景。心里有故事则开花结果，绚丽多彩。心里一片漆黑则暗淡无光，景色全无。
当然有些人也会反驳说得没有写得好。其实和说得好不如唱得好是一样的道理。有些人只适合说，却有些人天生就是唱的。