作词人要懂得感恩，没有作曲人的曲，作词人的词就仅仅是个词而已，宋代那么多好词永远只是个词而已。所以作词人没什么骄傲的，不要认为自己红了几首歌就觉得技高一筹，红的因素很多，不一定是作词人的词好，更多的是作曲人的曲好加上演唱人的唱功好宣传好。
作词人总是要求字句都要走韵，但是有些词就偏偏不在韵上，唱起来同样好听，这就是作曲的魅力，编曲的造诣，唱功的实力。再不要说某些歌词必须一韵到底，没韵到底的就是走韵了。这种说法只是站在作词的角度才能成立。一首好听的歌是多方面的结合。好的旋律是可以烘托一切，掩盖歌词的不足。好的作曲家是可以带词作者飞的。好的旋律最后来个大转弯依然唱得很雅。
见过很多作者评论某歌词写得太像诗歌了。其实把歌词当诗写我是持正面态度的，只要有歌词的结构，语言上是可以像诗歌的。歌词不要倒字，也不要叠字，为什么电视剧结尾剧情总是交代的不清楚，那是留给观众一个想象的空间。歌词也一样，不要把想说的话什么都硬往里塞。
写歌词还是需要有一些感情经历和文学阅历的。为什么有些人的歌词写得比别人好，因为他谈的恋爱比别人多，受的伤害比别人多，三角恋，四角恋，多边形恋都比别人多，情感经历都比别人丰富。没办法故事太多讲不完。最重要的一点是他的专一是一般人无法比拟的。写歌词和唱歌是一样的，唱一句就知道好坏，如果第一句没写好那就没有继续往下看的兴趣和耐心了。
当一个词人真正把词写得没故事的时候那么他的技巧也已经成熟了。因为没有故事所以才用技巧在写词，毫无灵感和灵性。好的作品不光有成熟的技巧，语言也是鲜活的赋有灵性。自己的故事写完了，假想创造出一个故事，套上人物和情节又是一首新作品。也可以借助别人的故事用自己的技巧帮人家打磨，所以形成了一首歌词两个词作者的现象。名字排在前的为主写人，排在后的即是修改人。
会作曲的不会写词，会写词的不会唱，会唱的不会写，到底这个圈子是要专才还是全才。不会唱所以只有写，唱得好没有文化底蕴写不了所以只能唱。一首好的作品是合作的成果，是一起用心产下的孩子。词作者感恩作曲家，词作家和曲作家感恩歌唱家。所有人都怀着一颗感恩之情去面对自己的作品，作品才有生命力，才会发光发热。
当我们做不到一人包办所有制作成一首歌的时候，外界的力量是强大的。朋友和团队的力量是无限大的。因为有优秀的你们，所以才有现在不断努力优秀的我们。感恩所有，感恩遇见！
作词作曲演唱音乐人本是一家，让我用音乐串联在一起，汇聚成一首歌传递爱的讯息，谱写爱的乐章。